Entrevista: Jared para a Indie Magazine “Eu tenho uma grande fobia – ser comum”

Jared é capa da Indie Magazine, Ed. Dezembro, a qual ele concedeu uma entrevista exclusiva o qual ele contou novidades sobre o novo álbum do Mars, sobre da onde vem sua inspiração para compôr música e sobre o que significa essa nova Era do Thirty Seconds To Mars


“No meu dia-a-dia, não há nada particularmente notável”, diz Jared Leto em seu estúdio em Los Angeles. Esta resposta modesta e lúdica não é surpreendente, na verdade, essa visão mundial está agora associada a fãs ao redor do mundo. Ironicamente, sua carreira até o momento pode ser chamada de qualquer coisa, mas não “diária”. Reconhecido por seus papéis em filmes cult como Fight Club, American Psycho, Requiem for a Dream e talvez mais reconhecido pela reencarnação do Oscar em Dallas Buyers Club, em que Leto destaca a resiliência inerente à comunidade transexual, atuando como uma mulher transsexual HIV-positiva.

No entanto, a carreira deste homem de 45 anos não se limita a uma área, mas sim a uma multidão. Ele também é o vocalista da banda de rock Thirty Seconds to Mars e no momento ele está trabalhando em um quinto álbum com os membros do grupo, seus amigos Tomo Milicevic e seu irmão Shannon Leto, o projeto continuou imediatamente após as filmagens recentes de Jared para Blade Runner 2049 e The Outsider. Quando perguntamos como ele mudou da música para o cinema, Leto falou: “Quando faço música, foco na música. Eu me dedico ao que estou fazendo agora mesmo. Da mesma forma, quando estou no filme, me concentro completamente no meu papel. É muito importante para mim separar completamente algumas coisas umas das outras. Eu tenho uma grande fobia – ser comum. Então eu tento investir todo meu poder em tudo o que eu faço “.

Antes do próximo lançamento do álbum do Thirty Seconds to Mars, pedimos a Leto para falar sobre a música que acabara de escrever, sobre viajar pelo Vale da Morte e os melhores conselhos que já havia recebido.

INDIE: Nos últimos anos você se concentrou em filmes. Agora você voltou a tocar a música. Como é voltar nisso?

Jared: Isso é completamente gratuito. Tem tanta liberdade na criação de música que considero isso intoxicante. Faz mais de quatro anos desde que lançamos um álbum, então sim, lançar algo fresco é muito emocionante. O retorno que tivemos todo esse tempo foi incrível. Excedeu muito as nossas expectativas, por isso estamos muito entusiasmados.

I: Seu novo single Walk On Water está cheio de mensagens políticas e sociais. Por que era importante abordar esses tópicos?

JL: Penso que estamos vivendo agora um momento instável e pouco confiável. Esses pensamentos estavam na minha cabeça quando escrevi aquelas palavras. É muito importante para mim dar voz à minha mente e falar em voz alta o que você pensa. Walk On Water me parece a ferramenta certa e o momento certo para isso. Espero que as pessoas se sintam inspiradas. Esta música é sobre mudança. Defender o que você acredita e, o mais importante, a esperança.

I: Sem dúvida, essa música é um protesto. Você não tem medo de pessoas que possam ter uma percepção diferente?

JL: Eu acho que essa música fala mais sobre a indiferença pública. Ela não precisa ter algum envolvimento na política. Espero que essa música tenha um sentimento de otimismo e união. Queremos que as pessoas se unam e não se sintam divididas pela política. Trabalhei nesta música há alguns anos, mas o texto é novo. Eu escrevi depois das eleições. Em geral, terminei de trabalhar neles dois meses atrás, isso é menos sobre uma pessoa em particular e mais sobre todos nós. É menos sobre a América e mais sobre o mundo como um todo. Por exemplo: quem somos nós? Que tipo de pessoas gostaríamos de ser? E em que sociedade queremos viver? Eu não acho que essa música dá respostas, mas ela faz perguntas provocativas. A música começa com uma pergunta. As estrofes e o refrão são perguntas. Eles perguntam ao ouvinte e provocam.

I: Você acha que a música pode causar mudanças reais?

JL: Sempre haverá muitas pessoas que lhe dirão que você não terá sucesso. E, claro, uma coisa não pode resolver todos os nossos problemas, mas a música pode inspirar, a música pode curar, a música pode consolar e, no final, apenas traz alegria. Você pode simplesmente se sentar, ouvir a música e apenas sobrepor em suas batalhas ou sofrimento. “Walk on Water” é muito interpretativo, mas acho que o mesmo pode ser dito sobre as músicas de John Lennon, Imagine ou as músicas de Bob Dillan, é uma tradição antiga falar com o tempo em que você vive.

Eu não me comparo a esses grandes artistas, eles são dez vezes mais talentosos do que eu. Mas o que estou tentando fazer é contar história. Quando eu era criança, fui inspirado por bandas como Pink Floyd e Led Zeppelin. Eles me ensinaram muito e fomos forçados a fazer perguntas.

I: A luta por uma sociedade livre é um tópico que surgirá no seu último filme, “Blade Runner 2049”. Esse papel serviu de inspiração para sua música?

JL: Não, não necessariamente. No entanto, meu papel em “Blade Runner 2049” foi muito divertido! Eu era um grande fã do original e to muito orgulhoso em fazer parte da sequência. Eu chamaria isso de um dos momentos mais brilhantes da minha carreira, embora eu ter tido um pequeno papel. Trabalhar com Harrison Ford foi apenas um sonho. Algo incrível.

I: Thirty Seconds to Mars agora está trabalhando em um novo álbum. O quanto disso você pode mostrar?

JL: Não tenho muito medo. Já temos o título do álbum, mas queremos mantê-lo lacrado. Ainda posso lhe dizer que o processo de gravação é muito divertido. Uma vez por mês, durante a lua cheia, organizamos orgias. E por outro lado, tudo é muito calmo e pacífico (risos). O novo álbum vai encontrar algo para você. Se gosta da gente, então você ficará muito feliz com as músicas. Se você nunca nos ouviu antes, as músicas irão surpreendê-lo. Isso é um pouco diferente. Usamos muitos estilos diferentes.

I: No ano que vem, você divulgará um documentário chamado A Day in the Life of America. Qual é a ideia por trás disso?

JL: Nós contamos histórias – o que significa ser humano. Nós filmamos por um dia em todo o país. Tivemos cerca de uma centena de equipes de filmagens em todos os estados do país. Isto é um retrato em 24 horas sobre a América. Retrato daquilo que somos. O filme será associado ao álbum; A música será a trilha sonora deste filme.

I: Você poderia descrever um dia da sua vida?

JL: Na maior parte não tem nada de emocionante na minha vida. Eu me levanto e vou direto pro trabalho. E isso é tudo. Trabalhamos muito. Ontem estávamos no MTV Video Music Awards em Los Angeles, foi muito legal. Utilizamos uma nova tecnologia que captura o sinal de calor. Na verdade, tocamos na escuridão total e transmitimos nossos sinais de calor para o mundo inteiro. Nós usamos câmeras militares, então tivemos que obter permissão especial do exército. Ficamos muito entusiasmados com a forma como tudo acabou no final. Eu adoro a tecnologia, elas são uma grande parte da minha vida.

I: Eu também li que você ama a natureza. Este é o seu desejo de escapar do lado moderno e tecnologicamente avançado da vida?

JL: Às vezes eu gosto de ir no deserto para meditar. Na verdade, esta é uma das minhas atividades favoritas. Eu gosto de lugares difíceis de alcançar como montanhas ou desertos. Escolher a natureza é sempre uma experiência incrivelmente inspiradora e muito poderosa. Eu adoro estar no Vale da Morte (um fosso intermundo no deserto de Mojave e a Grande Bacia no oeste dos EUA no Estado da Califórnia), Um lugar fantástico. Em geral, eu gosto de todos os parques nacionais americanos. Enquanto lá, uso a oportunidade perfeita para mudar um pouco e recarregar as baterias internas.

I: Você conseguiria sobreviver no deserto sozinho?

JL: Claro! Adoro a solidão, e passo um tempo vagando e explorando o deserto. Uma maneira maravilhosa de desfrutar da beleza e da força da natureza. Eu gosto de escalar e recentemente passei um tempo na região selvagem. Mas, é claro, o objetivo não é se perder, trata-se de conhecer a si mesmo e encontrar o seu próprio caminho.

I: Estando em tais lugares, você encontra inspiração para seus textos?

JL: Eu acho que sim! Há uma música que estará no próximo álbum, inspirada pelas forças da natureza, que eu, você poderia dizer, explorei. Às vezes, é muito impressionante. Quando eu estou na natureza, eu me sinto muito na terra. Muito engraçado, não sinto a mesma conexão com o céu, mas ver as estrelas no céu a noite é simplesmente incrível. Estou completamente concentrado na superfície da Terra e na beleza que a rodeia. Eu mergulho nas profundezas da natureza, por assim dizer.

I: Os nativos americanos acreditam em “pessoas-estrela” do espaço exterior. E em que você acredita?

JL: Eu acredito em nossas imagens coletivas criadas pela imaginação e transformando nossos sonhos em realidade. Não estou interessado em visitar a zona 51 (base militar remota da Força Aérea de Edwards, localizada nos EUA no sul de Nevada). Ou em busca de OVNIs no céu à noite. As pessoas tendem a pensar que estou fascinado por cosmos, o universo e os planetas, mas para ser honesto, não estou. Eu realmente não acredito em e.t e coisas assim, mesmo que meu grupo se chamando Thirty Seconds to Mars. O nome foi escolhido por nós com meu irmão há mais de 20 anos. Não se trata do espaço, e sim do futuro e do momento.

I: Você costuma sonhar, se sim, eles se relacionam com a realidade?

JL: Sim, sim! Muitas vezes sonho com músicas e, quando acordo, muitas vezes tentamos trazer essas ideias a realidade. Alguns anos atrás, filmamos um vídeo chamado Hurricane, era tudo sobre sonhos, não apenas sobre o meu, mas também sobre os sonhos do Shannon e do Tomo. Eles foram co-criadores do vídeo.

I: Qual foi o seu maior sacrifício pela a arte?

JL: Penso que todos nós sacrificamos algo em nossas vidas. Todos devemos sacrificar para continuar a perseguir nossos objetivos. Meus sacrifícios não são mais do que dos outros. Se eu destacar o meu próprio, eles parecerão insignificantes em comparação com aqueles que outras pessoas se comprometem. Por exemplo, como alguém que veio do exterior para conseguir um emprego e poder enviar dinheiro para sua família. Ou aqueles que ajudam refugiados na costa grega. Devemos entender que cada um de nós tem um fardo e promessas. Todos nós somos semelhantes. Meu sofrimento é o meu sofrimento, isso não significa que eles sejam mais importantes, reais ou difíceis do que outros.

I: Você consegue lembrar o conselho mais importante que recebeu?

JL: Recebi uma grande quantidade de conselhos sobre como seguir meus instintos. Pelo privilégio de ser você mesmo, não precisa pagar muito. Eu acredito que isso seja verdade. Eu sempre acreditei no trabalho duro. É uma ponte entre sonho e realidade.

ATENÇÃO: A CÓPIA TOTAL OU PARCIAL DESTE ARTIGO É TERMINANTEMENTE PROIBIDA.

Fonte: Indie Magazine

Publicado por Bianca em 27/dez/2017

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