Os piores segredos de Jared Leto

Jared é capa da nova edição de outono 2020 da revista americana Lofficiel Hommes. Esta edição traz uma entrevista exclusiva com ele feita pelo músico e produtor Finneas, irmão da cantora Billie Eilish, e abaixo segue a tradução em português e também as novas fotos anexadas com o artigo.

Após três décadas surfando pelos palcos de shows e profundamente transformando para a grande tela, a estrela global da capa do outono 2020 da L’OFFICIEL Hommes é Jared Leto, e ele fala sobre a vida com o inovador da música pop e colaborador de Billie Eilish, Finneas.

Vinte anos atrás, Jared Leto estava chapado de heroína, lançando-se de um calçadão ilusório de Coney Island para o grande abismo. Como Harry, o principal herói caído do épico suspense psicológico de Darren Aronofsky, Requiem for a Dream, Leto justificou a aclamação da crítica, catapultando o ator e músico (ele formou a banda de rock Thirty Seconds to Mars com seu irmão, Shannon, em 1998), protagonizou aparições anteriores, em Girl, Interrupted e Fight Club de David Fincher, graças à sua performance mordaz e metodologia agonizante. Nas duas décadas desde então, ele continuou a perseguir os extremos – interpretando um supervilão milenar em Suicide Squad a um traficante de remédio transgênero em Dallas Buyers Club – performances subversivas, às vezes bizarras, que levantam a questão: não há limites para ele?

Da mesma forma, na música e na moda, Leto dissolveu os limites da convenção de Hollywood, evoluindo do emo alternativo para o não confirmado maximalismo popular de Alessandro Michele – Gucci (para quem Jared foi musa durante muito tempo) e uma nova geração de TikTokers experimentais. De fato, Leto hoje, com sua longa cabeleira e físico bem construído, não é mais o mesmo jovem roqueiro de jeans skinny e Vans Warped Tour, o que é ainda mais evidente no próximo filme da Marvel dirigido por Daniel Espinosa,  Morbius, o qual ele interpreta o personagem principal e o próximo thriller policial The Little Things. No advento do aniversário de Requiem, Leto fala com o amigo de longa data (e às vezes colaborador) Finneas O’Connell – conhecido mononimamente como Finneas e o poder silencioso por trás de sua irmã Billie Eilish – fala sobre seu amor recém-descoberto por alpinismo, o ápice da performance ao vivo e música não lançada.

FINNEAS: Eu li uma entrevista que você deu que dizia “Gosto de usar o poder do não”, que realmente mostrou como tenho conduzido minha [própria] carreira, e acho que Billie também. Você é tão determinado e atencioso em cada escolha que faz, e eu gostaria de perguntar se você consegue pensar em algo que se arrependeu de ter dito não. Algo que parecia a coisa certa a passar em determinado momento que anos depois você pensou: Cara, eu deveria ter feito isso ?

JARED LETO: Adoro trabalhar, adoro encontrar soluções para os problemas, por isso tenho mesmo de ter cuidado com a quantidade de trabalho que assumo, porque tudo o que dizemos sim é um não a outra coisa. Mas quando você diz não, é um sim para outra oportunidade. Lembro-me de ouvir Steve Jobs dizer a Jony Ive que sacrifício não é dizer não a algo que você realmente não se importa, sacrifício é, na verdade, dizer não a algo que poderia ser uma experiência valiosa. Penso nisso com frequência porque o sacrifício é muito importante. Eu realmente não penso em termos de arrependimento, mas se eu colocasse algumas coisas naquela pilha, provavelmente seria menos sobre recusar filmes ou oportunidades e mais sobre gastar mais tempo escalando montanhas e estar ao ar livre. Há um limite de tempo para isso, e é algo que eu gostaria de ter feito com mais frequência na minha vida.

F: O preenchimento vem em pequenas doses, especialmente para artistas. Há um certo nível em fazer um álbum, é claro, e presumo que fazer um filme também, porém há muito espaço cerebral que é gasto pensando em seu próximo projeto, ou no refrão de uma música que você não lançou. ainda e etc. Então, a noção de que escalar traz pura satisfação e me traz tanta alegria. Você está em uma posição em que provavelmente dá muitos conselhos às pessoas – eu definitivamente pedi conselhos a você – mas quero saber de quem você procura conselhos, se é que existe alguém?

JL: Você pode estar trabalhando em um álbum e no topo do mundo no mesmo dia porque você teve uma descoberta, e então três semanas depois você odeia isso. Costumo passar por aquela montanha-russa de insatisfação, surpresa e empolgação, e acho que essa é a coisa boa de escalar para mim. O ar livre, a simplicidade, o instinto básico que o obriga a estar completamente no momento. Há muitas pessoas a quem recorro para ter conselhos. Quando estou fazendo música, pode ser alguém como você, o que já fiz algumas vezes. Na verdade, terminei umas demos as quais trabalhamos juntos, devo enviá-las para você ouvir. É muito legal. É super estranho e dark, que é o meu favorito e acho que o seu também. O bom de fazer filmes é que você tem o diretor, roteiristas, editores e outros atores com quem trabalhar. Em Morbius e estava gravando ADR para os técnicos e parei para perguntar sobre som que sempre quis perguntar. Acho que sou obcecado em aprender; Sou hiper-curioso e só quero aprender o tempo todo.

F: É provavelmente por isso que você é tão bom em tantas coisas. Acho que você também se deu ao luxo de alcançar as pessoas cujo procurou os conselhos, muitas vezes especialistas em seus respectivos campos.

JL: Eu gosto de aprender com meus amigos também… como eles passam seu tempo livre… quem está em sua vida social… como são suas amizades e famílias. Tenho um longo caminho a percorrer com todas essas coisas porque estive muito focado em meus objetivos e ambições por muitos anos. Finalmente estou reservando mais tempo para outras coisas na minha vida agora, então é algo que eu poderia aprender muito com você e outras pessoas.

F: Você foi muito gentil comigo e com a Billie antes de alguém conhecer a gente, e por isso nos somos muito gratos. Quer dizer, somos gratos por conhecê-lo, especialmente quando nos conhecemos, precisávamos muito de aconselhamento. Lembro de você nos dizer que, quando começou, ninguém queria assinar com sua banda. Achei isso tão louco, porque sua música teve um papel instrumental na minha adolescência. Foi realmente esse o caso? Não houve uma enxurrada de negócios lançados em você imediatamente?

JL: Não, mas acho que parte do problema pode ter sido nós. [Risos] Foi complicado e demorou muito, mesmo depois de termos assinado. Não tivemos nenhum sucesso por cerca de sete ou oito anos, e nossa primeiro sucesso aconteceu só em 2006 com a música “The Kill”. E mesmo assim – quero dizer, já contei essa história tantas vezes – mas, a certa altura, as estações de rádio se recusaram a tocar nossa música. A MTV disse que nunca, jamais compraria a arte de Thirty Seconds to Mars! Desde então, ganhamos dúzias de prêmios dela e tocamos em provavelmente outras dúzias em premiações também dessa emissora ao redor do mundo. Nos tornamos grandes parceiros, mas passamos de uma rede negativa, rastejar para sair e tendo mais sucesso do que jamais imaginamos. Tenho muita gratidão por todas essas experiências. Quando você está começando, você está ansioso. Os principais motivadores para mim foram o medo e o fracasso, mas quando olho para trás, é só gratidão. Mesmo quando estou ansioso agora, é gratidão, então é bom chegar a esse ponto.

F: Nem sempre acreditei que você dirigiu vários de seus clipes sob um pseudônimo [ed. nota: e o próximo documentário A Day In The Life Of America]. É algo que Thirty Seconds to Mars e minha irmã têm em comum: o componente visual é tão forte que torna a música ainda mais envolvente. Eu ouvi há anos que você não assiste aos seus filmes – ou mesmo aos trailers, então eu queria saber se dirigir um videoclipe é um desafio, já que você tem que assistir a sua própria performance?

JL: Estranhamente, não me incomoda em nada, mas eu teria uma relação completamente diferente se eu fosse um diretor de cinema. Como ator, acho melhor abrir mão desse controle ou responsabilidade assim que terminar a cena. Com exceção de “Rescue Me” que Mark Romanek fez, dirigi todos os clipes de Thirty Seconds to Mars sob o pseudônimo de Bartholomew Cubbins. É um dos meus segredos mais mal guardados, mas tem sido divertido para mim porque tive a oportunidade de trabalhar um pouco mais no vácuo, sem as pressões que vêm junto. Quando eu lanço um álbum, eu gasto tanto tempo com videoclipes e componentes visuais quanto com as próprias músicas. Talvez seja porque eu era um estudante de escola de arte e sempre quis ser pintor.

F: Eu sei que nenhum de nós está fazendo shows este ano, obviamente, mas no verão passado você fez um número assustador de shows em um tempo super limitado pela Europa. Você tocou todos os dias, em sete semanas?

JL: Historicamente, sempre tocamos muito. Costumávamos ligar para o nosso agente e reclamar se tínhamos um dia de folga, então era comum fazermos shows 21 dias seguidos, 18 dias seguidos e depois 14 dias seguidos. Se tivéssemos um dia de folga no meio disso, ficaríamos tipo, ‘O que diabos estamos fazendo? Podemos fazer outro show?’ É engraçado, no início da carreira da banda estive em Cannes para a premiere de Requiem for a Dream e, como você sabe, normalmente não assisto meus filmes. Darren Aronofsky praticamente me deu uma chave de braço. Ele me arrastou para a estreia e disse: “Você tem que assistir ao filme, tem que fazer parte dessa experiência, andar pelos degraus do [Boulevard de la] Croisette”, e eu fiz. Eu assisti o filme. Sentei do lado de Hubert Selby Jr. Quando as luzes se acenderam, ele e eu olhamos um para o outro em lágrimas. Todo o lugar estava oacionando a gente de pé. Mais tarde naquela noite, fomos a casa do Elton John com o elenco. Elton é um verdadeiro apoiador de jovens artistas, e ele realmente tem sua orelha no chão. Estávamos conversando naquela noite e eu disse a ele que a música foi realmente como comecei minha carreira. Ele me disse: “Faça uma tour, faça tour de novo e, quando terminar, faça mais tour.” Foi realmente Elton quem reafirmou e me encorajou a dobrar os shows ao vivo porque eles mudaram muito a vida dele. Claro, você pode ouvir algo de um superstar famoso e pode entrar por um ouvido e sair pelo outro, mas o que ele disse realmente teve um impacto em mim.

F: Eu penso sobre o papel que os psicodélicos desempenharam em minha vida.

JL: Cue “ Tiny Dancer ”.

F: Eu não uso drogas, não por ser abertamente direto, só não é tremendamente interessante para mim –

JL: Tudo bem, eu fiz o suficiente por nós dois e sua irmã também.

F: —mas a maior sensação de estar no palco, não acho que haja nada que se compare em poder estar nessa posição de estar na frente de tantas pessoas na plateia, com todos cantando junto e na palma da sua mão. Jared, você tem uma vida super multifacetada, você ainda tem a mesma sensação de felicidade e euforia quando está no palco fazendo um grande show?

JL: Sim, é a melhor sensação, e você está certo que não existe uma droga no mundo que pode competir com correr em Yosemite ou subir no palco em Paris ou Londres. Quando estou me apresentando, ainda estou trabalhando. Eu fico tipo, por que o público do lado esquerdo não está tão entusiasmado? Ou eu vou ver aquele garoto e tenho a missão de fazer com que ele tenha a melhor noite de toda a sua vida. Estou sempre pensando nas pistas musicais ou se uma nota estava boa, então sim, estou sempre trabalhando, mas também tento chegar a um lugar onde eu possa me soltar e realmente estar no show. Esses momentos são gloriosos. 

F: Estou no mesmo lugar; se as luzes estiverem apagadas por alguns milissegundos, notarei. Se houver uma criança brigando com outra, eu notarei. Tudo isso enquanto eu ainda estou tocando meu baixo e cantando junto com a música. É realmente incrível como você pode estar atento no palco.

JL: Sim, seu cérebro pode compartimentar um pouco, especialmente quando você está naquele estado de luta ou fuga, e grandes consequências. Mas também há algo em que posso ser eu mesmo, meu irmão e 40.000 pessoas, e me sinto completamente relaxado e em paz. Você nunca pensaria que seria o caso, mas eu tive aqueles momentos de completa ausência de desconforto, e essa é uma sensação realmente incrível. Intimidade, você sabe. Mas o que você acha que é o futuro das turnês? Agora eu vejo fotos minhas de antes, em pé no topo da multidão ou passando no meio de uma plateia no Rock Am Ring [Festival] com 100.000 pessoas, e eu fico tipo, Isso vai acontecer de novo?

F: Acho que sim. Quando, não sei. Mas vai. Billie e eu temos pais na casa dos 60 anos, então eles estão em um percentual de risco mais alto, e ela tem asma, então tenho tomado muito cuidado. Eu acho que a maioria das pessoas está muito entediada com esta pandemia. Então eu acho que assim que as pessoas ouvirem que é meio seguro ir ao Coachella de novo, elas irão. As pessoas parecem valorizar experiências alegres acima de 100 por cento de segurança. Essa parece ser a realidade. Eu concordo totalmente com você; olhando os shows anteriores, tudo parece uma loucura total.

JL: Há uma foto que alguém me enviou onde tem eu em uma barricada com talvez mil mãos se estendendo para tocar a minha. Mesmo depois da vacina, acho que ainda vamos ficar tipo, Posso pegar um pano desinfetante ou algo assim? Eu não sei. Mas eu acho que você está certo, as pessoas estão prontas para voltar, se reunir e celebrar a vida e todas as possibilidades, apenas se divertir. Sei quem eu sou.

ATENÇÃO: A CÓPIA TOTAL OU PARCIAL DESTE ARTIGO É TERMINANTEMNETE PROIBIDA.

Fonte: Lofficiel Hommes USA

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Photoshoot » Lofficiel Hommes » USA
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Publicado por Bianca em 31/out/2020

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